sábado, julio 31, 2010

The Devil in Stitches, el nuevo single de Bad Religion.


La banda californiana, que se apronta a lanzar su nuevo disco, dio a conocer el primer single de su decimoquinta edición de estudio y que se puede escuchar hacienco click aquí. Con ésta, ya son dos las canciones inéditas que hemos disfrutado este semestre, con lo que, a modo de teaser, hemos podido hacernos una idea de lo que será este nuevo lanzamiento programado para el 28 de septiembre.

Cada vez que Bad Religion anuncia nuevo disco, comienza una peregrinación (en su segunda acepción) que deambula entre comentarios, dudas, cuestionamientos y especulaciones de si mandtendrán o no esa impronta hardcore punk que tanto crédito les ha traído a través de los años. Y ésta no es la excepción.

Pirmero en la edición de lujo de New Maps of Hell y posteriormente en el recopilatorio 30 Years Live, tuvimos la oportunidad de escuchar The Resist Stance, una canción que no marca un quiebre muy radical entre las producciones anteriores y el trabajo actual. Letras que hablan de rebelión, estereotipos y la dificultad de mantener una posición contraria a la que te impone el entorno, y un tempo claramente de tendencia hardcore, hacían pensar que nada había cambiado mucho. Pero The Devil in Stitches es diferente.

Con una intro que hace recordar la descripción básica del hardcore melódico, “Just so nice”, algo así como “demasiado amigable”, la banda se desprende en cierto modo de ese Bad Religion más contestatario, más punk, de letras explícitas y comentarios ácidos, y se adhiere a ese Bad Religion más pop punk, con tempos menos acelerados, un Graffin claramente más melódico, segundas voces muy acordes, guitarras más armoniosas y una letra menos manifiesta que las anteriores, caracteristicas que se pueden ver en canciones emblemáticas como Sorrow o Infected, que no dejan de ser grandes temas y ya a estas alturas, clásicos del género.

The Dissent of Man, será el nombre del disco que contendrá éstos y otros 13 temas (15 en total y no 16 como se había anunciado en un comienzo). Un album que se comenzó a escribir en 2008 y estuvo a punto de entrar a estudio un año más tarde, pero que se postergó para privilegiar las presentaciones en vivo primero y las clases de Graffin en UCLA después. Un retraso que no hizo más que ayudar en la maduración de las letras, los arreglos y la compenetración del grupo, no es menor decir que es la primera vez que la banda lanza cuatro discos consecutivos sin variaciones en sus filas.

The Dissent of Man Track Listing:
  1. The Day That the Earth Stalled – 1:23
  1. Only Rain – 2:43
  2. The Resist Stance – 2:32
  3. Won’t Somebody – 2:42
  4. The Devil in Stitches – 3:28
  5. Pride and the Pallor – 2:56
  6. Wrong Way Kids – 2:43
  7. Meeting of the Minds – 2:06
  8. Someone to Believe – 2:38
  9. Avalon – 3:28
  10. Cyanide – 3:55
  11. Turn Your Back On Me – 2:24
  12. Ad Hominem – 3:27
  13. Where The Fun Is – 3:04
  14. I Won’t Say Anything – 3:22

martes, junio 22, 2010

Bad Religion - 30 years Live


Bad Religion lanzó hace algunas semanas su último disco.Una recopilación de 17 temas en vivo grabados durante los conciertos del Spring Tour 2010.

Tal como lo habían anunciado en marzo de este año, el disco fue lanzado el 18 de mayo a través de su página oficial desde la que, previa inscripción, la descarga puede realizarse de manera totalmente gratuita tratando de evitar todos los conflictos que tuvieron trece años atrás con el anterior recopilatorio en vivo Tested, cuando el sello discográfico se reusaba a ponerlo a la venta. Además de agradecer de alguna manera la fidelidad de los fans y todos estos años en los que han acompañado a la banda.

La segunda entrega en vivo de la agrupación no es un recopilatorio de los éxitos de taquilla de las 3 década como se podría deducir del nombre del álbum, pero si nos da una mejor idea de lo que ha sido la trayectoria de la banda en estos 30 años y de las transformaciones que han sufrido y que alguna vez amenazaron con dejar en el olvido ese lado más hardcore punk que siempre se las arregló para aparecer en cada producción, con diversos matices e intensidad, pero suficientes como para saber que en vivo el círculo se formaría y no daría tregua a sus participantes. Y así lo da a entender este nuevo disco que comienza intercalando temas de uno y otro siglo, que incluye un tema inédito (Resist Stance), vive su momento de "madurez" en los tracks 15 y 16 para terminar desbordando ímpetu con We're only gonna die.

Un dato curioso es que para conmemorar éstos 30 años, la banda programó una lista de 30 canciones para los conciertos, y si bien las aperturas, los bis y el final se mantenían, el resto de las canciones nunca tuvieron el mismo orden, de manera de que el set nunca fue el mismo entre un concierto y otro. Todo esto, muy en contra de lo que siempre sostuvo Greg Graffin (vocalista) acerca de que las presentaciones de bandas punk no deberían durar más de una hora.

A pesar de esto, el disco mantiene la lógica y las 17 canciones se alzan por poco más de cuarenta minutos dentro de las que destacan: Fuck Armageddon, This is Hell; Suffer; Man with a Mission; A Walk y American Jesus entre otros.

Una nueva entrega de estos californianos que no se cansan de derrochar energía en el escenario y en la interpretación de cada uno de los temas. Hemos de esperar que la promesa hecha durante su última visita se cumpla y vuelvan a nuestro país para ser testigos presenciales de todo lo que proyecta este álbum que, a mi entender, no busca ser un compilado de éxitos de estudio, sino más bien busca ser un refeljo de lo que es el grupo en el escenario y, desde esa perspectiva, el álbum cumple.

Mientras disfrutamos este lanzamiento, los originarios de Woodland Hills ya se encuentran en el estudio grabando lo que va a ser su decimoquinta producción que va a contar con 16 temas nuevos, entre los que se encuentra Resis Stance, que marcan una nueva etapa creativa de la banda, con menos miedo a experimentar y con una madurez marcada por las experiencias personales y un desarrollado punto de vista de la situación mundial actual que se traduce en un sonido más melódico y algo más introspectivo que el histriónico punk rock al que nos tenían acostumbrados.

Todas las fechas, tanto de lanzamiento como de posible visita a nuestro país, las estaremos informando oportunamente. Por ahora, no queda más que ingresar a www.badreligion.com, inscribirse, recibir el código de descarga gratuita y sentarse a disfrutar las 17 pistas en vivo que componen este 30 years Live.

domingo, junio 06, 2010

Boom Boom Kid - BBKid presentándose en el Club Mist


Una vez m ás el ex-Fun People (como le carga que le digan) se presentó un nuestro país, y por primera vez lo hizo en el Club Mist, un bar del alguna vez controvertido Barrio Suecia. Pero claramente el lugar no reunía las condiciones mínimas para recibir una tokata de éstas dimensiones.

Para evitar algunos problemas se organizaron dos funciones, la primera a las 16:00 y una segunda a las 19:00, pero no fue suficiente. A pesar de que en el lugar del evento no estaban vendiendo entradas para ninguna de las funciones, postergaron a la mayoría de los asistentes sin tickets para la función de más tarde. Un dato curioso es que gran parte de éstos eran seguidores de BBkid desde la época de Fun People, no así quienes tenían entradas para ambas funciones y especialmente los que entraron a ver la primera presentación, niños de entre 13 y 17 años principalmente y de una situación socio-económica bastante mejor que los asistentes de antaño.

Finalmente pudimos conseguir entradas para la segunda función.

Al ingresar, Carlitos Rodríguez vendía discos, stickers, posters y skateboards al final de la sala (si, patinetas...que causaron furor entre los asistente más jóvenes). Me acerqué, intercambiamos un par de palabras, me regaló unos souvenirs y se fue a preparar el show.

Mientras esperábamos, y haciendo una especie de catastro, empezamos a conversar con algunos de los asistentes y por algunos momentos me pregunté: ¿Qué diablos hago acá?
Muchos no sabían quién era Nekro (nombre artístico de BBKid en su etapa previa a Boom Boom Kid) o no conocían nada de Fun People, algunos se esforzaban y recordaban temas como "Anabelle" y "Masticar", no los culpo, no tienen por qué hacerlo, para ellos BBKid representa algo distinto, es algo así como un "Rockstar Under", mientras que para mi y para algunos de mi generación era una voz, un representante del malestar que sentíamos, de la disconformidad, de las ideas que compartíamos. Pero "Frisbee", el último disco, no tiene nada de eso, baladas pop, algo de rap y uno que otro ritmo acelerado, pero con voces más melódicas de lo que recordábamos de discos anteriores, que se extrañan cada día más.

BBKid al escenario y un histriónico "Hey boy!" hace estallar a la gente en un "Okey Dokey Doc" que no se hacía esperar. El caos se apodera de la sala, todos tratando de llegar al escenario, como es habitual y esperable, y yo que sin más me subo sobre la gente y empiezo a avanzar sobre sus cabezas gracias al "crowd surfing" hasta llegar al escenario, donde salto, bailo y trato de evitar a los guardias, lo de siempre. Mi sorpresa vino después, cuando BBKid terminó de interpretar la canción, me interpeló directamente y me dio a entender que en esta tokata nada de eso iba a estar permitido. Una pena pensando en lo que serían los conciertos de ésta banda sin círculos (mosh), sin crowd surfing o incluso sin saltos desde el escenario (stage diving), pero ahí me dentengo y pienso: "esa era la filosofía de Fun People" y en este concierto me quedó claro de que BBKid quiere desligarse de una vez de todo lo que fue y todo lo que representa la otrora banda de Nekro, apuntando a otro grupo objetivo, con líricas que ya no son representativas de una generación disgustada y disconforme, más bien una generación confundida y triste.

Así fueron pasando los temas (del último disco en su gran mayoría) y los incidentes se fueron repitiendo. BBKid golpea a un chico porque intenta arrebatarle el gorro que lleva puesto, el chico sangra y BBKid se excusa en que no le gusta que le quiten sus cosas con un acento muy raro, repitiendo "man" al final de cada oración y que no hizo más que recordarme la canción "New York City Clon" de Fun People, en este caso un "California Clon". Me costaba creerlo, era Nekro hablando con un acento californiano, esbozando innecesariamente palabras en inglés, faltándole el respeto de alguna manera al público que lo ha seguido durante años y que lo posicionó donde está ahora, para darle tribuna a niños que quizás entienden mejor esta nueva forma de concierto y que claramente tienen un mayor poder adquisitivo que cualquiera de las generaciones anteriores. Y eso obviamente se traduce en discos, poleras, polerones, tablas de skate y souvenirs varios.

Este fue uno de los muchos incidentes entre el vocalista y los asistentes. Frases como "son gente con memoria por eso se siguen matando entre ustedes" cuando se viroteaba el nombre de su antigua banda, no cayeron nada de bien entre los espectadores. Menos cuando comenzó a ironizar con un supuesto contrato con EMI y de que ahora era un vendido, la desaprobación fue mayúscula.

Claramente BBKid no estaba a gusto. No fue un concierto agradable para él ni para los cientos de personas que llegaron a verlo. Y para coronar la noche, la supuesta destrucción del micrófono por parte de un asistente le puso fin a una hora y media extrañísima, donde BBKid terminó disculpándose con el chico al que había golpeado, justificando el malestar por el largo viaje, el cansancio por hacer dos conciertos en un día y el estrés de tener que cuidar la voz para el siguiente show, solo un día después.

Después de diez minutos en que la gente pidió más, y este gesto si se agradece, aunque fue muy bizarro, Carlitos Rodirguez salió al escenario con una guitarra eléctrica desconectada e hizo cantar al público: "B.B.Purrs...", "Big Vanilla" y por fin algo de Fun People: "Rain". Para finalizar, la banda tocó "Brick by Brick" y el público coreó la letra mientras BBKid guiaba desde el escenario.

Una tarde que me hizo recordar a aquél concierto del 2008 en la Rockola, en donde BBKid también se enfrascó en una discusión con el público por aclamar a "Fun People", donde el lugar no era apto para el show y donde los teloneros dejaban mucho que desear.

Espero que los organizadores se den cuenta de que fue una pésima idea el lugar que se eligió para la tokata, donde era evidente que iban a llegar más de trescientas personas por presentación a un lugar que con cien ya se veía repleto. En donde el escenario no reunía las dimensiones adecuadas y la acústica no ayudaba en nada al espectáculo. Pero es así como, por ganarse unas "lukas" más, terminan entregando un espectáculo para el olvido dentro de la serie de presentaciones que ha realizado la banda en nuestro país. Prometieron volver el año entrante y hemos de esperar que en esa próxima ocasión el lugar sea el adecuado y Boom Boom Kid se logre reencontrar con su público.

viernes, abril 09, 2010

Criatura de la Noche (Låt den rätte komma in)


Criatura de la Noche es muchas películas a la vez, dirigida por Tomas Alfredson y basada en el libro de John Ajvide Lindqvist (quien también escribió la adaptación para la película) es horror, romance, drama y thriller. Es la historia de Oskar, un niño de doce años foco de burlas y abusos de parte de sus compañeros de clase y que vive en los suburbios de Estocolmo de principio de los ochenta.


Es también una historia de vampiros, de uno en particular, Eli, un personaje que escapa a todos los prototipos y desafía todos los patrones de criaturas nocturnas a los que nos hemos acostumbrado últimamente. Apelando mucho y de manera muy inteligente a la observación del espectador, a medida que la película avanza el director va dejando entrever sórdidas historias que descubren lo más oscuro del ser humano, pero que el protagonista ignora en su ingenuidad.

Lejos de las congregaciones, de las hordas de dientudos monstruos y de las largas cabelleras y disfraces estilo medieval, el invierno sueco de hace treinta años es el escenario de una relación tan inocente como crédula, mutualismo per se, lleno de un romanticismo ingenuo por parte de Oskar que a ratos colma de delicadezas la narración, una ternura que se ve brutalmente interrumpida con escenas elegidas de manera muy cuidadosa para recordarnos quén es quién en esta historia.

Con pocos personajes y una adecuada elección de los diálogos, al igual que en la relación de Eli y Oskar donde la clave morse juega un rol fundamental en su interacción, Tomas Alfredson logra explotar al máximo el recurso vampirseco incorporando cada arista contenida en el concepto, sobre todo por la melancolía y la decepción a la que están condenados sus protagonistas.

sábado, marzo 13, 2010

El arte del reclamo


Las últimas semanas he tenido una de esas rachas que te hacen reconsiderar cada uno de los pasos que haz dado o que pretendes dar. Una racha que evidentemente afecta mis energías, mi motivación y, por supuesto, mi estado de ánimo.

Como la gran mayoría de las personas, estoy ligado de una u otra manera a un número considerable grandes empresas de éste, nuestro amado país (entiéndase la ironía), y muchas de mis acciones van en función o dependen de la competencia de estas enormes compañías que ganan millones de dólares cada año gracias a nuestra enorme generosidad. Pero reciéntemente, todas estas acciones se han visto truncadas, al menos afectadas, por la incompetencia de personas y la inoperancia de un sistema que gira en torno a la cobranza. Cómo es posible que nos cobren facturas de servicios que no hemos solicitado, que éstas facturas nos lleguen con semanas de retraso y que además NOS AMENACEN con cancelarnos la posibilidad de volver a solicitar el servicio si no pagamos lo que "debemos".

Hasta ese punto se puede argumentar recurriendo al eterno fue un error del sistema, y no darle importancia. Pero cuando el error es sabido y la empresa, que no es un almacén de barrio (y que no se lea de manera peyorativa, al contrario), no hace nada al respecto como esperando ganarte por cansancio (porque esto es un verdadero gallito), es realmente lamentable. No conformes con eso, si los reclamos son persistentes de parte de los clientes no encuentran mejor solución que despedir a sus empleados involucrados, pero siempre a los de ahí abajo, no más arriba del jefe de personal, de bodega, de reparto. Y resulta irónico, pero, por lo general, a medida que más vamos subiendo en ésta escala jerárquica atroz que imponen estas compañías que se dicen moderna, más es la idiocia que encontramos en sus ejecutivos, como si al sumir esos cargos, se olvidasen de manera automática de los procesos que se llevan a cabo en el cara a cara con la gente, las personas, sus clientes. Todo esto, con una nula, pero nula absoluta, capacidad de autocrítica. Sus procesos de selección y entrenamiento del personal pueden no existir, pero la culpa siempre es del empleado que no sabe hacer bien su pega...¿Cómo no se les ocurre explicarles antes lo que tienen que hacer?

Estas últimas semanas he ido de ejecutivo en ejecutivo, escuchando mil soluciones, mil promesas: que mañana; que la próxima semana; que no me van a cobrar, que no me preocupe; que todo se va a anular; que me van a llamar; que me va a llegar un e-mail; que me lo van a despachar; que es la mejor opción; que nunca les había pasado; ¡¡que soy yo el culpable por tener tanta mala suerte!!; que el problema lo tuvo otra oficina, una que está bien lejos...mentiras varias.

Y reclamar no es gratuito, te ganas el odio de las personas que trabajan en esa empresa, como si la entidad fuera un gran sostén en sus vidas, te adjudicas, sin concursos ni sorteos, una fama de bueno para reclamar que no cae bien en ninguna parte, se pierde tiempo, dinero y energías para, generalmente, retirarse derrotado, con las manos vacías. Pero tiene que quedar clara una cosa, aunque no recuperemos lo que perdimos, al menos queda la constancia de que el sistema no funciona, los protocolos no existen, y ojalá que algún día, así como estas grandes compañías nos castigan sin piedad si nos equivocamos o si somos incapaces de cubrir esas impasibles tasas de interés que nos agobian, ellas sean sancionadas de igual manera ante tantas injusticias que quedan impunes ante la apatía, dejadéz e incredulidad de la gente, y que se hacen cada día más frecuentes impulsadas por ejecutivos afectados por la desidia que les genera esa ambición enfermiza y esa indolencia anómala más característica de una calculadora que de una persona.

jueves, enero 14, 2010

Doña Ignorancia, candidata presidencial...

Faltan solamente días para saber quién será el próximo Presidente de la Re-pública de Chile y el último debate entre los candidatos que dirimen esta elección dejó mucho que desear. Partiendo porque no se innovó en los temas abordados ni tampoco en las propuestas concernientes, básicamente, lo mismo que venimos escuchando desde...siempre?

Por otra parte, quedó de manifiesto el desconocimiento de los presidenciables respecto a sus propios programas de gobierno, con respuestas retóricas, poco satisfactorias y llenas de nerviosismo que no hacían más que confundir al interlocutor.

Y por último, las frustradas interpelaciones y constantes interrupciones no le daban al debate la fluidez necesaria, y si a eso le sumamos el interés de los periodistas (no todos, obviamente) por figurar y quedar como el más sagaz de la selección, es un acto realmente desalentador.

Uno puede entender el nerviosismo, la confusión y hasta el fugaz olvido de errores cometidos en el pasado, pero lo que no se puede entender es la ignorancia de temas que ya deberían conocer de sobra. Una serie de debates se han llevado a cabo, las preguntas son siempre las mismas al igual que las propuestas, los programas de gobierno que cada uno presenta son sumamente similares, los clichés sobran, la demagogia escurre, lo vienen diciendo hace años...y así y todo no se lo aprenden! se equivocan! no saben bien qué resuelve cada una de las propuestas! solo saben que están ahí, que para algo van a servir, pero no lo entienden, pero no les interesa.

Mucha gente está disconforme, mucha gente está molesta, mucha gente se queja del sistema, mucha gente ni siquiera sabe bien por qué elige a uno u otro candidato, mucha gente dice que esto tiene que cambiar, mucha gente no vota, mucha otra gente si. Y así estamos, a esto llegamos nuevamente, gracias a la abulia de toda esa mucha gente, gracias por no manifestarse, por no tener opinión, por abstraerse, por no importarles un carajo, por hacer lo que les dicen, por ser cómplices de un sistema que les ruega que se queden así, ausentes, desinformados, absortos en su silencio, enajenados de resentimiento, pero obedientes, fieles de una creencia ajena, de un modismo, un patrón fabricado, un prototipo.

domingo, enero 03, 2010

Luna Nueva

Una votación a través de internet determinó que la saga de Crepúsculo era lo mejor que nos dejaba el 2009 en materia cinematográfica. Un resultado que dista mucho de la realidad y que refleja a una fanaticada de adolescentes que pasó de las mágicas e insistentes historias de J.K. Rowling y "Harry Potter" al romanticismo cliché y muy ad-hoc del amor imposible que plantea Stephenie Meyer entre Bella Swan y Edward Cullen.

En la sala, uno se puede percatar de que para disfrutar la película hay que haber leído los libros, haber visto crepúsculo, tener unos ocho años menos y ser mujer; además de romántico, meloso, cursi, crédulo y hasta un poco ridículo.

Luna Nueva, es una historia sin principio ni final y todo lo que pasa entre tanto no tiene dirección: escenas sin continuidad, peleas injustificadas, abuso de recursos y actuaciones que dejan mucho que desear.

Bella, y sus muy bien definidos rasgos, comienza a cuestionarse la posibilidad de concretar su amor con el pálido y abúlico Edward (una idea de vampiro muy lejana a la planteada por Bram Stoker en la magistral Drácula), debido a las evidentes diferencias que existen entre ellos. Para resolver esto, Bella le pide a su enamorado que la transforme, petición a la cual Edward no puede acceder y decide abandonarla para no verse enfrentado a la decisión de tener que convertir a la persona que ama en una criatura de la noche. Todo muy claro hasta aquí.

En su agonía, la protagonista busca refugio en un nuevo amigo que resulta ser, ni más ni menos que, un hombre lobo. Como víctima de una maldición cambia a un fenómeno por otro, es la determinación de estar rodeada de seres monstruosos y bestias sumamente violentas y sanguinarias a las que no cuestiona ni teme.

A partir de este momento la película se empieza a disparar y se entrelazan historias en escenas que no tienen ni principio ni final. Da la impresión de que hicieron una película de cuatro horas que se redujo a dos con cortes aleatorios y la supresión de elementos que se deberían subentender a partir de los libros.

Adornada con los atléticos cuerpos de los impúdicos hombres lobos (siempre a torso desnudo), la película divaga entre la indolencia de los actores, peleas que surgen de la nada, redundantes coreografías y el abuso de la cámara lenta, como intentado cubrir los vacíos que deja una adaptación que nunca llega a consolidarse.

Una película entonces, recomendable solo para quienes ya la fueron a ver.